5.5.08

Neurotransmisores y prejuicios

La cruz roja del encuentro la marcaron en una banca el centro comercial más cercano a ambos. Entre el arquitecto y el sensible veinteañero había la certeza del nombre, la ocupación en la vida (profesionista VS estudiante) y la ocupación inmediata (evadir responsabilidades).

Entusiasmado, el arquitecto tomó el primer paso: -ya casi es mi hora de comer-. Cómo círculos de confusión, la dopamina le hinchó las neuronas al veinteañero. Con cada nueva cita, crecía la tolerancia a las drogas del cuerpo y patentaba los síntomas de una adicción.

Paso a paso, camino al punto de encuentro, el veinteañero sentía el columpio de la balanza equilibrando el estímulo orgánico y el reflexivo: una foto dice más que mil palabras, pero todas y cada una de ellas son producto de lo que inventa nuestra mente. Vueltas le daba al barbón de lentes oscuros que habría de conocer. A sus rasgos, su cabello corto, su postura recargada en un muelle europeo, pero sobre todo al espontáneo entusiasmo con que convocó a la cita.

La dopamina comenzó a inhibirse. "En un siglo como éste, alguien que propone algo tan espontáneamente sólo puede ser alguien feo", pensaba.

No terminó de reflexionar cuando había llegado a la banca. Se sentó sobre la marca. Traía su suéter café y su pantalón azul. Lo que ahora daba vueltas dentro de su cráneo eran las múltiples, casi totales, veces en que una fotografía y una persona se perdían en la incoincidencia. Menos estatura, menos brillo en la mirada, despropórción corporal o simplificación de algún rasgo que parecía otro.

"El fenómeno contrario es infrecuente, fortuito, efímero", seguía. "Es mucho más probable que la incoincidencia física se compense con virtudes de la personalidad a que una persona luzca mejor que la imagen de sí misma."

De tanto pensar, la dopamina se había disuelto. Se quitó el suéter, pero no se fue. Deseaba tener el poder de rasurarse, cortarse el cabello, cambiarse la ropa, aparecer una revista que le distrajera; sin embargo, no deseaba tener la capacidad de, sencillamente, desaparecer.

-¿Alberto?-, le preguntó. Sentado, con las piernas cruzadas en flor de loto, levantando la cabeza, pensó qué era lo mejor. Repasó sus opciones bajo la presión de una sonrisa boba, ojos caídos y una persona lejana a la de la foto.

-No-.

Tomó su suéter, se levantó, vió cómo el arquitecto siguió buscando, pero luego lueguito le dio la espalda y se fue.

25.4.08

Pour Ça sentir cool dans un click (jo)

+ Mover la cadera suavecito. Flexionar una rodilla para alzar la patita levemente y rebotar el pie en el suelo al ritmo de la música. Sobarse los hombros como quitándose el polvo. Pasar los dedos anular e índice por enfrente de los ojos.
CLICK


+ Vestirse de traje blanco, camisa negra, zapatos altos y alzar el brazo desde el cielo hasta la ingle. Susurrar la letra.
CLICK


+ No mirar a nadie directamente. Voltear a todos lados con los ojos cerrados. Abrirlos nada más para comprender el ambiente, con la esperanza secreta de encontrar al místico galán inalcanzable...o al místico enmascarado. Los hombros hacia adelante, hacia atrás, uno a uno y luego juntos. Contener el reven. Dosificar la energía es muy sexy. CLICK

Mezcle al gusto, pero con moderación.

(ADVERTENCIA: Sentirse cool no equivale a hacer videos cool)

21.4.08

Los cuatro jinetes del apocalipsis con minúsculas

la ley antitabaco
la privatización de pemex
carlos mota
la guerra contra la piratería

ya nos alcanzó el fin del mundo

WELL HELLO PUERTO PEÑASCOU


14.4.08

Notas sueltas de Astrobiología

La gran pregunta es: si encontramos nuevos mundos, ¿nos vamos a ir a vivir a ellos?

NNNOOOOO

Porque las distancias estelares son tan grandes, que la civilización jamás podría salir.

El problema es creer que la vida somos los humanos y las vacas que nos comemos. Los humanos podemos envenenar este planeta, y habrá microbios que se coman ese veneno, y otros más que ser alimenten del desecho de ese veneno. La vida en la Tierra somos los humanos y los millones de microbios que nos dan vida.

8.4.08

Chicos de hoy, tu ru rú...

En la primaria del CEPSTUNAM, unos compas y yo nos fuimos a grabar chavitos pa mi documental de Astrobiología. Tenían que dibujar un planeta, existente o no, habitado o no, lejos del sistema solar o dentro de este mismo. Luego los grabamos para saber qué habían dibujado, si creían que todo el universo estaba poblado, en qué planeta les gustaría vivir y qué se llevarían.

Aisa dibujó un planeta de franjas multicolor, alrededor de cuya atmósfera flotaba un monito con casco que decía: Jiuston, tenemos un problema. En mi planeta sólo hay Emos, nos dijo. Y ¿dónde está tu planeta? Al sur. Raúl le preguntó si su planeta se llamaba Villa Coapa.

Aura también dibujó un planeta habitado por Emos. Era blanco y negro. Tenía un dibujo de una chica con un suéter de cuadros, el cabello en la cara, alas y una lágrima corriendo por el rostro. Luego se arrepintió y dijo que no era Emo. Casi llora.

Mi nuevo secreto amor, David, dibujó un chingo de seres pulposos con múltiples ojos, orejas y ombligos. Su planeta era redondo, pues lo había dibujado con un compás. Dentro del círculo, había unos pequeños dibujitos de los que salían flechas que señalaban los dibujitos en grandes. Es que no son así de grandes, los dibujé aumentados porque de lejos no se alcanzan a ver bien. Quiere ser paleontólogo, usa unos lindísimos lentes de armazón oro pálido, y dentro de nueve años dejará de ser una ilegal tentación.

Paty dibujó un planeta sobrepoblado de lombrices y hombrecillos multicolores. Son los habitantes de Saturno, que se la pasan buscando vida inteligente en otros planetas. Ellos creen que los demás seres del universo son malos, pero no es cierto.

Ilse dibujó un planeta roji-negro, despoblado pero rodeado de estrellas. Es que no lo han descubierto, todavía.

Una niña que no recuerdo cómo se llama, dibujó una versión rosa con morado de Marte. Es un país poblado por puras marcianas, no hay hombres. Es que no me gustan...bueno, no me gusta su forma de ser. ¿Qui'hubo?

César dibujó la exótica tierra de Fantasmalandia, poblada por marcianos muertos que ahora son fantasmas.

No faltaron los huevones que nomás querían perder clase y dijubaron la primer mamada que se les ocurrió, sacada de l atele o de su torcida y pobre imaginación. El premio se lo llevó el pequeño Adrián, con su versión de la "PopiscoNNNbinadaconelchangolIIIon".

Hubo otro chavito, olvidé su nombre pero no su carita de futuro galán deportista. Un geómetra dibujante de un planeta con continentes, mares, un chingo de lunas que cubrían medio diámetro de la superficie, y un chingo de ovnis alrededor también.

Quiero un hermanito. Prometo portarme bien con él.

7.4.08

Algún día en su cine favorito

Tres hombres se disputan el amor del Sensible Veinteañero



Triángulo amoroso lleno de sexo y aroma frutal

3.4.08

De que pedo, pedo

Qué buen pedo, qué mal pedo, se siente bien al pedo, estuvo muy mal pedo, me voy a tirar al pedo, ese oeui es muy buen pedo, se puso muy pedo. ¿Qué pedo? ¿Qué, pedo? ¡Qué pedo! Qué pedo.

La novia del pedo es la peda, ayer agarramos la peda, qué buena peda, me quiero poder peda. Qué peda.

¿Alguien se echó un pedo? Odio cuando todos se ponen pedos. Huele a pedo, estoy metido en un pedo, tengo que salir de este pedo, desde hace rato quiero tirarme un pedo. Traigo un pedo. Ptrr.

Me cago de risa.

Dedicado a gabo.

31.3.08

¿Qué hay dentro de Kabuki?

Una cabeza que es una ventana, una figura recortada que es fondo pero es primer plano, diálogos que son con los lectores y con personajes que están en otras páginas, y pueden leerse del modo que uno quiera. Cómic sin viñetas que no por eso deja de ser cómic. Obra de arte.

Compren Kabuki.

Celeste es más o menos así


La verdadera Celeste está aquí.

27.3.08

Pff, los arieles

Zárate tiene razón. Hay que dejar de hacerle a las payasadas. Existe un serio problema de distribución y exhibición de las películas mexicanas. Cualquiera podría decir: Pues cómo no, si las películas mexicanas no se comparan con el resto de la cartelera. Y también tiene razón, pues tal parece que, si no somos Hollywood, lo que hace falta es compensar con publicidad, pa que la película se vea.

En fin.

Jamás habrá "justicia" en las entregas de premios. La mejor película siempre será la que más dinero haya invertido o la que más dinero haya metido a las taquillas. La mejor actriz, la que más haya hecho un espectáculo de sí misma. El mejor actor, el más azotado y con más actitud de perdedor. El mejor director, el que esté de moda. Si no hay tal, entonces será el fósil que sea compa de los "académicos".

Lo bueno que este año, aparentemente, hubo más opciones, y los premios no se los llevó casi todos una sola película. Hasta parece que se están haciendo las cosas bien.

Lo mejor: el abucheo al conaculta (las minúsculas son nuestras), y Reygadas diciendo que ps el guión se hizo en el rodaje con diálogos improvisados. Lo peor: que no fue uno sino TRES los número musicales que, para variar, no venían al caso.

Ya ni sé qué hay de bueno en enterarse de estas cosas. Nomás se da uno cuenta de que la burocracia manda, y que ésta es rete hipócrita.

Será porque mantiene uno la esperanza.

Si me gano un Ariel, alguna vez, le agradeceré infinitamente al público que vio la película lanzándoles mi premio a las gradas. ESTO ES PARA USTEDES, ¡AHÍ LES VA!
El burro que aprendió a tocar la flauta.

24.3.08

Si no me creen, pregúntenles.

Episodios vacacionales que jamás voy a tener en video porque así es la vida:

1.- El video de Mario se cae.
2.- El video de Daniela intenta prender su encendedor con su cigarro.
3.- El video con las caras de todos cuando vimos pasar a la policía detrás de Oscar, quien intentaba prender su cigarro en un restaurante a la orilla del Mar.
4.- El video de Teardrop que jamás se hará, en el que me tomo las rodillas y digo "soy el feto".
5.- El video de Daniela roncando.
6.- El video donde ronco.
7.- El video de nos hemos perdido en el viaje de ida, es de noche y no sabemos a donde ir.
8.- El video de ¿por qué no enciende el coche en este pueblo oaxaqueño donde la gente es mala onda y todos nos quieren ver la cara de turistas?
9.- El video de "Río Grande limited", con todo y moto taxis amarillos en la carretera.
10.- El video de Mario no sabe si seguir con la liberación de las tortugas o mejor dedicarse a ligar toluqueñas.



Yo soy el de bigote, rezando para que los perros no nos peguen la sarna. A mi izquierda, Oscar juntaba las manos para que su novia se metiera al mar, mientras Mario alzaba los ojos buscando toluqueñas. Daniela no sale porque seguro andaba sacudiéndose el piquete de algún bicho, y la China veía fijamente a algún turista para luego dibujarlo.

17.3.08

Autores


Alicia reflexiona:

En el cine de autor se usa la cámara como una pluma, con la que el director escribe. ¿En la cocina de autor es acaso el sartén?

Hoy me mandaron muchos besos, así:

3.3.08

Dos signos gays se aman, pero están llenos de preguntas



Lo más Alejandro del FICCO 2008

Película más autorreferencial: Gloria al cineasta Takeshi Kitano, de Takeshi Kitano. El chiste de Zidane, glorioso.

Película más peligrosamente asquerosa:
Noches azules; es decir, Párpados púrpura; no, digo, El sabor de las zarzamoras...bueno, la de Wong Kar Wai, pues, con su imagen de la leche cayendo por el detalle de zarzamoras (que parece otra cosa, más perversa, directamente proporcional al cochambre de la conciencia de cada espectador).

Look más recurrente:
el de las güeras teñidas, como Julliette Binoche (El vuelo del globo rojo), Natalie Portman (My blueberry nioghts), la chavita de Una vieja amante, y varias otras. ¿Apoco ahora me tengo que teñir de rubio para estar a la altura? Perras.

Mejor actriz:
Sylvie Testud; nada tonta, estuvo en DOS películas de la selección oficial de ficción. (Ya, en serio, creo que es un empate entre la ñora de Contrapartes y Asia Argento en Una vieja amante, cómo las odie a las dos).

Mejor actor:
el papasote que sale en Una vieja amante.

Mejores diálogos:
La cuestión humana; de dar miedo tanta frialdad oficinista. (Ya, en serio, le mejor actor es el anciano gordotote de esta película -uuuy, qué miedo un jefe así).

Mejor película del FICCO:
el corto promocional de la serie Imaginantes, jeje. Está bien padre, la verdad.

(Ya, en serio), Mejor película del FICCO: Vía láctea, que nos reconcilia con el cine y con la vida, volviendo a lo primitivo del cine para renovar las miradas de la realidad manipulada. Qué barbaridad.

Película que causó más envidias entre los estudiantes de cine:
empate entre Parque vía, dirigida por un inteligente ingeniero industrial, e Indio Nacional, del filipino veinteañero (menor que yo), Raya Martin. A este último le ponemos una estampita junto al vudú que le estamos haciendo a Scarlett Johansson y Keira Knightley. Parque vía es tan pequeña pero tan grande; tan discreta pero tan profunda; tan graciosa y con tan poquito. El final está resuelto en off, y sin embargo es TAN expresivo. Indio Nacional es la reinterpretación de las vistas de lumiere y de las imágenes de la historia vieja de Filipinas, cuyo asombro asciende con cada nueva imagen.

Película más divertida:
Otto, el Zombi. Cantidad de discursos cruzados: cine mudo, cine porno, sátira, farsa, comedia romántica, cine militante. Tiene de todo. Lo mejor es que está hecha con nuevas tecnologías, y fue proyectada en los nuevos proyectores de video de alta definición. GRACIAS.

PEOR PELÍCULA:
la mamada de 3:19. Pinche película de retrasados mentales (los realizadores y los personajes). Tanto pinche dinero que cuesta filmar y se lo gastan en estas mierdas. ¿Por qué nadie aconsejó a los productores quedarse con el cacho de película de animación que se "intercalaba" con la película de acción viva pero pendeja? ¿Por qué? ¿Por quéeeeee?

Mejor adaptación de una novela anglosajona a otro idioma:
Capitán Achab, por reinventar Moby Dick con viñeteos de imagen, con la transformación de los personajes secundarios de la novela en narradores de la película, y por hacer lo contrario a lo que hacen los gringos cada que adaptan una novela orginalmente no escrita en inglés: cine.

Película que sacó más suspiros:
Ayúdame, eros. Qué bonitas imágenes. En el CUEC hay un compañero que gusta de escribir, al revés, la frase "Abajo el cine bonito per sé." Dudo muhco que ese pobre idiota sepa lo que es el cine bonito o qué signifcan las palabras per sé. Pero esta es realmente bonita, con unos juegos de luz que estampan sobre los personajes patrones de figuritas que hipnotizan.

27.2.08

Porque uno al poder se confiere (Parte dos)

MISS SIMPATÍA FICCO 2008


Haikú sexoso

Al venirse
el hombre excitado
ríe contento

25.2.08

Apuntes para una antipolítica del espectador.

Vicente Castellanos pregunta: ¿para qué doscientas películas en catorce días, si tenemos todo el año? Eso nos deja al amparo de lo que hay qué ver. ¿Y qué hay que ver? Lo que ponen los exhibidores.

La próxima vez que vayan al cine, no lean críticas, no se informen de las películas, ni siquiera revisen la cartelera de los cines. Lleguen a la taquilla, elijan un número que les guste y díganle al taquillero: deme un boleto para tal sala.

Apuntes para una antipolítica de los cineastas

Lo importante es lo que da sentido a las cosas, es decir, cómo están hechas. Pero un creador puede mantenerse apegado a esta política sólo para una de sus obras. ¿Por qué no desapegarse de ella y contradecirla, o decir otras cosas para aumentar o disminuir su sentido? Si el cine no se ha terminado, para qué una política única. Esto último también es una política.

Pasa igual con los críticos. Son igualmente libres.

El arte es el terreno que permite estas ventajosas falacias.

Apuntes para una antipolítica de los críticos

La función del crítico de cine es la de esclarecer a éste en sus múltiples posibilidades, mantener la discusión en torno a la pertinencia de las formas, definirlo a partir de los referentes de cada película y de las relaciones intertextuales entre ésta, otras películas y otras formas de arte.

La ventaja es que, como forma de expresión, el cine no se ha agotado.

Al escribir crítica, el crítico puede hacer lo que guste, estilizar lo que escribe como quiera; hacer algo periodisticamente ortodoxo o deliberadamente desapegado de toda convención.

Preguntarse ¿qué es el cine? Dependiendo de dónde encuentre uno la respuesta, se construye una filosofía crítica hacia él: en la forma, en la historia, en la narrativa.

¿Qué entiendo por cine? Cuántas películas, libros, personas se conocen. Cuánto conocimiento y cuántas herramientas se tienen para argumentar.

¿Qué creo del cine? Una expresión cultural, un poder de persuasión, un referente de la historia, una distracción...

¿Qué diferencia hay entre el cine y lo demás? Un lenguaje, varios de ellos, costos, aparatos...

Y el Oscar debería ser para...



(Adelanto de lo más Alejandro del FICCO 2008)

Felicidades al mejor conjunto de actores de la película gringa de Wong Kar Wai. Premio especial al mejor maquillaje y peluquerías por el rubio de Natalie Portman.

Cineasta más autorreferencial: (iba a ser Harmony Korine, pero Kitano nos hizo reir de verdad).

Música más divertida y beatlesca: La Francia, cuyas canciones irrumpen intempestivamente, mejor que ningún musical de la historia, y con más intencionalidad que atasque.

Mejor vestuario: el de Julliette Binoche en la de Hou Siao Sien, chairo chairo.

Mejor adaptación de una novela anglosajona: Capitán Achab, tramposamente. Película maravillosamente hereje.

Película más silenciosa que Luz silenciosa: Renacimiento.

Película que no quería ver pero me encantó: Otto, el Zombi.

Película donde vi más gente dormida: Inútil.

15.2.08

La hija del diablo.

Ha de ser fascinante recibir una llamada del diablo. ¿Es de negocios? Es sobre una película. Entonces, dígale que venga inmediatamente. De cabello negro y corto, con tatuajes en los hombros, un cuerpo esbelto y juventud insólita, llega el diablo: hola, escribí un guión sobre una adolescente que queda embarazada de su novio, se trata de una chica algo más madura que cualquier otro adolescente, pero lo suficientemente joven como para carecer de las experiencias que de verdad lo hacen a uno madurar.

El inversionista no escucha ni entiende nada. Tiene al diablo frente a sí. Le ve las piernas.

El director vino conmigo para platicarle su visión de la película. Cachetón, barbudo, de jeans y camisa, Jason Reitman se encuentra en el marco de la puerta sonriendo nervioso. Hola, mucho gusto, puede que usted haya visto nuestra película del tabaquismo. ¿Ah? Dice el inversionista con los ojos rojos e inmóviles.

Yo quiero que la película sea sencilla. Tal vez filmar cada escena desde dos o tres posiciones de la cámara. Algunas cosas tienen que ser filmadas de una manera especial, otorgando subjetividad a la imagen, como para hacer que, teóricamente, el espectador ocupe el lugar del personaje para que vea lo mismo que el personaje ve. No se trata de filmarlo todo "correctamente" -Jason hace la seña de comillas con sus manos, sino de filmarlo para que las ausencias signifiquen algo.

Ya tenemos elegida a la protagonista, dice el diablo. Ajá, balbucea el inversionista, agita su cabeza y voltea a verla a los ojos. Sí, es una niña actriz muy talentosa, la película podría valer sólo por el hecho de verla actuar con esos gestos y esa manera de decir los diálogos.

Ni siquiera el diablo se imaginó que la película estaba vendidísima.

Nuestra historia es sobre un problema que requiere control mental por parte de los involucrados, quienes nunca gritan ni hacen un infierno dramático de los hechos. Creemos que no existe nada de malo en que una adolescente se embarace, a pesar de que existen formas de evitarlo. Pero, de ocurrir, existen alternativas más felices que las de la exclamación ficticia telenovelera.

Ajá.

Por otro lado, la película no será tan sólo una descripción audiovisual de los hechos; queremos explotar todas las posibilidades del cine: romper el curso de la ficción con voz off que no narre sino haga surgir un sentido nuevo a los relatos; crear imágenes totamlmente sacadas del espacio y el tiempo de la diégesis, como cuando un pensamiento de la protagonista nos lleva a vestir y desvestir a una adolescente típica americana, como si se tratara de una muñeca de cartón.

Habrá música, romance, personajes secundarios sin diálogo pero con una relación cargada de sentido aunque periférica. Sexo. Discusiones argumentadas, no violencia.

Ajá, ajá. El inversionista se lleva la mano a las sienes y se masajea recuperando la noción del mundo. Diablo le sonríe, es muy inteligente. El inversionista le sonríe de nuevo. ¿Cuánto es que necesitan?

Yo quiero ser como el diablo (me voy a salir del CUEC, me voy a poner rete bueno y voy a trabajar de stripper un tiempo; luego, a disfrutar de la realización, generoso negocio para con los bien parecidos). Los inversionistas, seguro todos son iguales.

6.2.08

GRACIAS A TODOS

LOS "TODOS" DEL MUNDO:

TODO ES FÍSICA
TODO ES QUÍMICA
TODO ES FILOSOFÍA
TODO ES INGENIERÍA
TODO ES COMUNICACIÓN

EL CINE ES TODO

Y GRACIAS A TODO EN EL MUNDO, EL CINE ES POSIBLE.

31.1.08

Me doy

¿Qué pensarán los hombres que conozco por internet, cuando me ven en vivo y en mis carnes por vez primera?

Lo que yo pienso es: no se parece a su foto. Y entonces tengo que invertir minutos de mi valioso tiempo en quedármele viendo como topo, con los ojos entrecerrados, para encontrarle la más mínima referencia que me borre de la mente la imagen ideal que me formé de él. Pueden ser desde cinco hasta cincuenta minutos. A veces resulta que, de tan diferente, está mejor. Pero la mayoría de las veces no es así.

Cuando Joyce viajó para conocer a Harvey, llegó a la central sin la más mínima idea de cómo sería el cabrón, pues, para complejizar el asunto, la chava nomás había visto a ese ouei dibujado por un chingo de distintos artistas en la serie de comics American Splendor.

¿Cómo un galán rudo? ¿Cómo un desdichado y jorobadito perdedor? ¿Cómo un interesante e ingeioso antropólogo de la espontaneidad cotidiana? No, sólo era Harvey Pekar.

La voy a ver de nuevo

Porque no me voy a quedar con la sensación de que Marina y Víctor son unos retrasados mentales, ni con la sensación de que lo más que hay de cine en la película de mi colega cuequero son algunas elipsis sonoras y las poetizaciones del romance en cámara lenta.
Pues, aunque soy de los que menos caso hacen de las hstorias que cuenta el cine, porque hasta una pendejada esquizoide puede convertirse en una gran película, cuando tanta miseria emocional ocurre bajo la forma de tanta pobreza audiovisual, ps entonces sí hay problemas.
Pero la veré de nuevo, a pesar de no querer hacerlo con tantas ganas. Porque hubo cosas que me gustaron mucho, las elipsis sonoras, las abstracciones del día de campo -la plática banal que se desvanece mientras el plano se concentra en la mano femenina que deshilacha el mantel, Cecilia Suárez...
Váyanla a ver, también. Ojalá les guste, no como a mí hasta ahora.

25.1.08

Nunca una novela va a ser mejor que una película, a menos que ésta extraiga de aquella lo que es cinematográfico. Porque a cada arte la limitan sus formas, por eso ninguna es mejor que la otra, sino que entre ellas son diferentes.

Cuando una película adapta de la novela sólo la historia que cuenta, no hay valor que la diferencie de lo escrito, por tanto el libro será infinitamente superior, pues en él habrá figuras y frases que la película será incapaz de representar.

Hay libros tan literarios, que se dice son inadaptables. Esa es una virtud de la literatura, como una virtud del cine se encuentra la dificultad para traducirlo a simples palabras.

La adaptación de un libro debe comprender que éste estuvo a punto de desbordarse, de salirse de sus márgenes para construir otras formas más complejas, capaces de ser reconstruídas en una película.

El cine se expresa diferencialmente de la literatura por lo que ésta no puede expresar a través de imágenes y sonidos, así como el cine no puede expresar algunas cosas si no es mediante la literatura.

P. D. Desde la noche de ayer, encontré la respuesta. Cada que alguien me pregunte ¿como qué películas te gustaría hacer? Diré: quiero hacer películas que descompongan la cronología de los hechos que supuestamente narran, en cuyos contracampos se introduzca un elemento nuevo con cada corte; en las cuales se pueda detener el tiempo de la historia para hacer surgir otro tiempo en el discurso; quiero ponerles al menos un número musical y un timelapse; y quiero que los diálogos no solo sean bellos, cotidianos o retóricos, sino que además afecten el significado de una acción que se vio previamente, pero que en la cronología recompuesta es posterior a lo que se dice. Quiero hacer películas como esa, como esta:


Por piedad y misericordia, qué alguien me indique qué camino seguir para conseguirla. Gracias.

31.12.07

Lo más Alejandro del 2007

Lo más Alejandro del año galardona lo más honorífico del año que casi se termina -aunque, pinche año, ni se lo merece: perdí un excelente novio, al cual todavía no recupero ni como cuate (aunque tampoco es que me esté esforzando mucho); perdí una misma beca DOS veces, no me imagino algo más patético; perdí una que otra película que no recuerdo a quién presté; también perdí como tres bufandas en un mismo mes; y, p'acabarla de chingar, perdí una uña que no quieren saber cómo se me pudrió por no curarme un padrastro infectado. Afortunadamente, la uña ya está volviendo a crecer, poco a poquito, como poquito fue lo bueno del año, que cuando fue bueno uuuuuuuy qué bueno fue.

Mejor fiesta del año: el cumpleaños compartido de Marito y Nichesita (lo cual me recuerda que perdí una camisa que Mario me rompió por jurar venganza de la playera que yo le rompí, ji ji ji). Se vio de todo, amores y traiciones, la versión masculina de Scarlett Johansson, bailes y cantos, gelatinas felices y borrachas no tanto. Risas, llantos, recuerdos, tara ri ra riiiiiiii...

Mejor examen profesional del año (y mejor video del año): Con mención honorífica, recibo este maravilloso premio, muchas gracias. Quisiera agradecer a alicia Segovia por soplarme dos respuestas, y a la maestra Diana Marenco por no reprobarme por mi pinche ejemplo de las televisiones como clara muestra de lo que significa la forma de las cosas. También quiero agradecer a Sofia Coppola por su valiosa contribución a mi ensayo, y quisiera avisarle que su papá tiene una copia de mi texto, que espero se la haya entregado oportunamente el pasado día 25.


Mejores y más divertidos rodajes de mi generación del CUEC: los míos, no mamen.

Mejor debut en youtube: por supuesto que YO.

Bueno, ya en serio:

Video más Alejandro del año: casi caigo muerto de un infarto cuando se confirmó que "1, 2, 3, 4" de Feist no tiene ningún sólo pinche cortesito de su chingadamadre nada. Minimalista número musical de una sola toma, mi sueño y pesadilla hechos realidad. Ya no queda más que quebrarse la cabeza pensando cómo hacer algo nuevo.

Libro más Alejandro del año: "El libro de Santiago", de Jaime Reyes. Aunque Angélica tiene razón cuando dice que Restauración es Stalker pirateada, tampoco es mucho pecado remitirse a una de las películas más bonitas de los últimos años para integrarla en un libro polifacético, que lo mismo se inventa entrevistas, que las cita, que se inventa llamadas telefónicas transcritas o se dedica a la narrativa de la memoria en primera persona. Ningún libro con el que haya suspirado tanto en los últimos doce meses.

Canción más Alejandro del año: A walk in the park, de La rapture. Si todo sale como espero, al ratón, más noche, me voy a aventar un strip tease con esta. Cachonda, fiestera, como pa bailarla a pasitos cortos. Es como un danzón pero en chido.

También canté mucho esa de Rehab, de la Winehouse, con todo y el video de los músicos en pijama; Selfish Jean, de Travis, carta al amor verdadero, el que menos amoroso es; me enamoré con 23, de Blonde Redhead (el año no termina y todavía es hora que no entiendo qué dice); y apenas escuché Corduroy boy, de los Dears, que no estoy seguro si sea de este año, pero si lo es, UFFF, setentera narración de una primera cita.

¡Chin! Acabo de recordar My moon, my man, de Feist, que rolononononón, como dicen en la tele. Súper cachonda, también. Aunque tampoco sé muy bien de qué se trata.

Mecanismo de defensa más Alejandro: el sexo.

Películas más Alejandro del año: insaciable, reparto este premio a tres películas y media, tres que vi en el FICCO y media que vi pirata ayer.

1 - 12:08 al Este de Bucarest, rumana subjetivización de una cámara de televisión que es la misma que filma la película durante un chingo de tiempo, moviéndose para esconder, redescubrir, evidenciar al mal operador, hacer chistes con el zoom, cambiando el plano bien poquititas veces. De risa loca.

2 - No quiero dormir solo, desde que vi esta película.

1/2 - I'm not there, que tiene de todo lo que se puede derivar del título: Bob Dylan no está, a veces tampoco el actor, tampoco está en los personajes porque estos son ficciones de la ficción. La mejor secuencia es toda la primera parte donde actúa Cate Blanchet, donde no nada más se enjuician la postura del cantante y sus preocupaciones políticas, sino la película también se bota en abstracciones y posibilidades. Bien padre.

3 - Se quema, en la que una niña pirómana quema bosques para atraer al bombero del cual está enamorada. Al límite, pero minimalista.

Concierto más Alejandro del año: pero si hasta acabó glorioso, con Heartless romantic. Cómo negar que los Dirs se llevaron el corazón de todos los que estuvimos en el poly.

Hombre que más baba le sacó a Alejandro en el año: el protagonista de Cachorro (¡APACHURRRRO!). Dos de mis cuatro más calenturientas perversiones juntas en un hombre. Si conocen uno igual, ¡preséntenlo!

FELICIDADES A TODOS, y un verdaderamente próspero 2008, y no mamadas.

16.12.07

Famosa y amarilla

Desde el estreno de Los cocechadores y yo, hace algunos años, el gordinflón sociólogo creador de los Simpsons había estado buscando la conclusión de uno de sus más grandes anhelos de toda la historia. Finalmente, y tras una serie de interminables llamadas desde Nueva York hasta París, Matt Groening ha convencido a Agnes Varda de participar en uno de los capítulos en que la familia disfuncional más exitosa de la televisión viajará a China para celebrar las Olimpiadas de Pekín 2008, al aire en Agosto próximo.

La directora de Cléo de 5 a 7 y Sin techo ni ley se ha mostrado interesada en el proyecto, pues se le han concedido el control total del programa tanto en lo narrativo como en lo estilístico. Se rumora que la media hora de hit en que podremos disfrutar a la precursora de la Nueva Ola, la tendrá como directora de un documental a partir del cual creará una película de ficción donde Lisa recorrerá granjas de Texas sin rumbo ni plan alguno, mientras que Marge se enamorará de un galán francés tras descubrirse que todo este tiempo su cabellera alta y azul no era sino una peluca que encubría unos lisos rubios.

Agnes Varda confesó que una de las cosas que la convencieron fue la oportunidad de crear su propio avatar en la página oficial de la película de los parientes amarillos.

Fuentes externas y anónimas aseguraron que habrá un avance del programa, a transmitirse el próximo 28 de diciembre.

13.12.07

Me.preguntaron:

¿Pelìculas.favoritas?

E.intempestivamente.todas.estas.llegaron.a.mi.boca:



Y.otras.cuatro.que.tal.ve.pa.cuando.termine.el.dìa.recordarè...

6.12.07

GRACIAS A TODOS LOS QUE ESTUVIERON

Y, pa los que no, de lo que se perdieron:

30.11.07

Popotitos


Son muy bellas las piernas de Adrien Brody. Quiero.

La nueva película de Wes Anderson comienza con otra película. Se aplica más que nunca en el rigor de la geometría y la filmación frontal o de perfil, en la desaparición y reaparición de personajes por movimiento de cámara. En la presentación de una cosa nueva en cada corte. En la nula repetición de encuadres (creo). En la exhaltación de la familia como el grupo de personas más extraño con el que uno jamás convivirá. En la asignación de un color, una manía, una identidad definida por los objetos para cada personaje. En poner a Bill Murray en un papelito de tan paradójica ternura. Y en la falsificación de los espacios filmados en estudio, refinación de uno de los recursos que requería mayor estilización.

Qué padre.

25.11.07

QUE CHINGADOS


A donde se nos fue. Tan rapido se nos fue...

22.11.07

Cuando veo a través del universo, oueeee

Lo mejor que puede pasar en un musical, por tratarse del "más no realista de todos los géneros", es que el cine haga aquello que la canción no puede. Y Julie Taymor lo logra, nada más que un inexplicable ímpetu le provoca no se sabe qué ganas de terminar echándolo todo a perder.

Coroegrafiar lo cotidiano, desde el fut o el basquet hasta a las prostis, los empleados y los indigentes, amalgamando la música no diegética de manera completamente irreal al contexto de realidad de la película. Multiplicar al locutor-cantante. Sobreimprimir, proyectar imágenes en los personajes, perforar y crear irrealidades llenas de imaginación. Cambiarle el tono a la interpretación de una rola de los Bitles. Usar máscaras, marionetas monumentales, avivar escenarios de pisos a paredes. Todo, para terminar en un ridículo teatralizado que, sin embargo, convence.

Porque la película rete bonita que es, con todo y un montón de payasadas poéticas, como el alucine de Bono interpretando al Doctor Robert, un número musical de la psicodelia que nos recuerda lo nefasto que era; la pesadilla de Salma en repetición de enfermera cargada de felicidad; el mal gusto de cambiar Revolution de prendida a trágica, y Hey Jude de profunda en sermón; peor tantito, dejarnos con las ganas de escuchar como el romance alcanzaba su cúspide entre Lucy y Jude, con la canción que era obvia, y que no quedaba mal para cerrar con broche de oropel todo el numerito de más de dos horas.

Sin embargo, con todo y todo, la volvería a ver. El cine es a veces muy así, muy d'esos.

20.11.07

VAYAN TODOS A VER "XXY" AHORA MISMOOOOO

Música no diegética que se vuelve diegética porque "cuando me pongo los audífonos parece que la gente escucha lo mismo que yo", y porque cuando me siento un monstruo apago la música que la gente no sabe que proviene de la radio y no de editorializantes efectos externos.

Malditas cineastas sudacas, entre la directora de esta maravilla y Lucrecia Martell, me van a volver loco, lleno de paradójicos corajes que me hacen feliz porque todavía hay quienes descubren maromas expresivas en el cine no subtiulado.

El conflicto implícito y desvelado en dosis de corticoide, para que primero parezca una cosa y luego otra y al final una completamente nueva.

UFF...

15.11.07

¿Cuál milagro, maestro Ayala?

Paradójico; pero, desde que entré a estudiar cine, menos tiempo tengo de ver películas. Entre las clases simultáneas de 9 a 21 horas diariamente, la preparación de los cortos y el rodaje de los mismos, apenas y para un capítulo de The office o una media hora de Days of being wild; porque si no, uno ya no pone atención y ni aprecia ni aprende ni entiende al menos tantito de la trama.

Porque yo soy de los que se duermen con mucha facilidad en el cine, además. Y varias veces, en plena madrugada, me ha despertado el reflejo del protector de pantalla del DVD.

Extrañado, el maestro Ayala exclamó un ¡milagro! cuando nos vio salir de La casa de Alicia el otro día. ¡N'hombre!, le dije anorteñado, lo que pasa es que "nos hemos estado campechaneando los horarios", por eso no nos ha visto.

El CUEC es como un karma que se nivela y desnivela constantemente. Afortunadamente, tras los rodajes de la so cold Ficción Uno, nos encontramos ante una temporada breve pero sustanciosa de tiempo libre; de tal manera que, en efecto, señoras y señores: LOS ESTUDIANTES DE CINE HEMOS PODIDO IR AL CINE.

Solos contra el mundo es una película perdida en la traducción, pero muy bonita. Una comedia romántica que se transforma en una tragedia de guerra, con un estilo de cámara rigurosamente libre de moverse y recomponerse y quedarse estática el tiempo que sea necesario, aunque de vez en vez se intercortan tomas de una manera más bien convencional, común a cualquier película. Sin embargo, muchas películas convencionales quisieran sustentar en esa libertad de la cámara un contenido tan difícil como el del amor entre dos hombres separados por sus procedencias geopolíticas.

El gran silencio ("este es el chúntaro estail..."), es una película concebida alrededor de hace trece años, porque sus protagonistas, monjes católicos de los alpes franceses, no se sentían preparados para permitir que el cine perturbara sus entregadas vidas. Transmisora de una inmensa paz, el documental verdaderamente no se mete de ninguna manera con los asuntos del monasterio. Los registra y los exhibe cronológicamente, empleando breves lapsos de película para presentar de frente y a la cara a los moradores de este ultra ascético filme.

La casa de Alicia es una telenovela brasileña bien hecha. No es melodrama, pues no hay música, y tiende al hiperrealismo pero hay ratitos de sobreactuación. Ayala dice que este tipo de películas comienzan a abundar tanto que parece que se ha creado un género nuevo. Como no siempre sé si el maestro se burla, habla en serio, o micha y micha, yo lo que le entendí es que está chido. Porque, además, no es sencillo hacer una telenovela bien: con diálogos cotidianos, villanos cuyo fin trágico queda en subtexto, conflictos dramáticos donde el sufrimiento no se vale de simplezas emocionales o rodeos circunstanciales.

Cállate y canta, es el divertido documental que exhibe la verdaderamente triste pero muy divertida historia de las Dixie Chicks, cuyo ascenso y caída y nuevo ascenso se sincronizaron con el inicio, fin y continuación de los ataques a Irak. También sin intervención alguna de los documentalistas, más que en el montaje, para mí que aquéllos supieron perfectamente aprovechar las circunstancias del escándalo de estas chavas pa seguirlas durante cinco años y sacar su película. Irreverentes, medio cínicas, inteligentonas, chistosísimas, esposas de tres de los hombres más guapos que me ha tocado ver en pantalla grande, y sorprendentemente talentosas, estas viejas le prendieron fuego y dividieron al público del género country, entre quienes apoyaban a Bush y quienes no, a pesar del error del ataque al país medioriental.

El cobrador es malísima, pésima. Absurda. Económica pero insignificante. Aburrida. Y ya.

También vi La mujer de mis pesadillas, pero en Cinemex; lo único que tiene de divertido es cuando a Ben Stiller lo reenvían a Estados Unidos pero como indocumentado. Es muy cagado. Cagadísimo. De verdad. Me estoy riendo ahora mismo.

Y me aventé What's new pussycat? de nuevo. Qué divertida es. De nuevo, me acuerdo y me carcajeo.

Más días de estos, ¿no? Prolíficos, llenos de aprendizaje. En un mes son las evaluaciones del primer corte de nuestros trabajos, deséennos suerte.

My name is Harry

¡¡¡Harry PUTER!!!

30.10.07

Malos hábitos de lo audiovisual y Muy silenciosa.

Puede ser algo intencional, pero parece mentira porque la verdad nunca se sabe. El problema es la costumbre de la nitidez en las películas. Susurros, voces que suenan como desde un hueco, gotas de agua que tintinean como campanas, espaldas en foco y rostros desenfocados, elipsis basada en el diálogo desincronizado con la imagen, son formas catalogadas como errores y no como posibles cualidades de la cultura visual .

Saca mucho de onda que no podamos ver claramentee a quien habla. A pesar de ello, se le identifica, no pierde importancia. Lo que sucede es que el pleonasmo de ver al que habla cambia en su sentido formal.

De igual manera, el tremendismo potencial del tema de Malos hábitos cambia cuando el equilibrio se acomoda más hacia el lado de las variables de la imagen y el sonido.

Casi lo mismo sucede con el espontáneo seguimiento que la imagen hace del menonita que conduce en círculos sin dejar de cantar; con la imagen del cultivo seco cayendo ante la acción de la máquina; con la filmación de una película mexicana en alemán. Más compleja aún es la manera de evadir la ficción para registrar un desayuno y un baño familiar que verdaderamente eso son. Y, el colmo de la expresividad, es comenzar y terminar con el día y la noche.

En Luz silencionsa, la narrativa se deslinda de toda similitud. Imagen y sonido se vinculan a las acciones casi siempre por sinécdoque. En Malos hábitos hay una estructura descriptiva de acciones más evidente, pero imagen y sonido expresan sentidos que se contraponen a las costumbres de lo audiovisual.

Forma y contenido

Soy tan chic. Cuando discuto de semiótica y arte mis manos rodean la copa de un Manhattan. Anuar bebía un Martini de frambuesas, mientras esperábamos a que comenzara Malos hábitos, en el Cinemex del World Trade Center, el domingo pasado.

A pesar de ser el mismo, un tema varía de acuerdo a la forma con que se le representa. De aquel pueden surgir simultáneamente una canción, una obra teatral, una novela, una pintura, un edificio, una fotografía y una película. Pero de las diferencias entre lso recursos y las cualidades formales de cada obra dependerá su complejidad, importancia o trascendencia. Pues, por mucho que se aproximen en su representación del contenido, de un solo tema se pueden decir muchas cosas de muy distintas maneras, por eso lo más saludable es acercarse al cómo se le representa, en contraste con solamente el qué.

La forma es lo que otorga el sentido, pues la forma puede ser también tema de una obra: una novela sobre la escritura, una pintura abstracta, una película sobre el cine.

20.10.07

De todos los que llevo, este es todavía el que más me gusta.

Próximamente en sus salas favoritas, mientras tanto en youtube.

Un compa uplodeó mis videos a youtube. Iren:

Mi ejercicio de dirección de actores del CUEC:







Un trabajo de la facu, sobre pirotecnia:



Gracias al Yuri por este parotote.

8.10.07

Lunes.

Dedicado a Sof


Me levanté tarde porque ayer, después de terminar el rodaje del corto de una compa del cuec, fuimos a la fiesta de otro compa de la escuela, quien cumplía años. Me siento muy cansado todavía. Le di de comer a Christian, mi saltamontes mascota. Fui por mi ropa limpia y, de paso, dejé otra bolsa de ropa sucia. Me bañé y no desayuné porque ya eran como las once y tenía que ir por mis ejemplares impresos de la tesina de licenciatura. Pensé VERGA, ahora sí es verdad. Me deprimí y me fui a tepito a comprar la segunda de my name is earl, el disco de blonde redhead y el de travis. Vine a la facu demasiado tarde para entregar los ejemplares de la tesina (VERGA, pensé). Además, olvidé que también hay que entregar ejemplares electrónicos que no tengo (VERGA VERGA). Así que me volví a deprimir, y por eso estoy en las compus de la vieja facu, entrando al messenger vía meebo y revisando las páginas alcahuetas (VERGA, mmm).


"Qué cagado ser gay y llamarse Anuar o Peter".

Celeste North.

25.9.07

13.9.07

Apuntes de computación

Mis más recientes investigaciones en el terreno de la antropología empírica de primer nivel de aprehensión demostraron que los computólogos son también artistas hiperactivos más que frustrados. Dibujan, cantan y bailan sin saciedad, pues sus procesos de pensamiento están acostumbrados a operar más allá del orden de máquinas sofisticadas. En un mundo donde sobran los estímulos al alcance de los sentidos, gente así no puede quedar satisfecha con facilidad.

Por otro lado, los computólogos suelen gozar de involuntarios prolongados segmentos de tiempo libre. En su ambiente de trabajo, adaptado en su propio hogar, los computólogos analizan y potencializan sus conocimientos para poder diagnosticar el estado de la parte dura y la parte intangible de una computadora.

Pero también se les agotan las posibilidades -que son directamente proporcionales al cuidado que el cliente ha tenido de su máquina. Cuando se alcanzan los límites, la solución más razonada orilla a los expertos a someter las unidades principales de almacenamiento a un auto-examen. Lo cual, dependiendo de la edad del modelo, toma tiempo suficiente como para que uno de los colegas suba por su guitarra y el otro saque su mandolina.

Las noches de computación se van entre los ensayos del próximo recital navideño, la revisión del repertorio conocido y el entretenimiento del cliente, quien eventualmente se une a los coros y comienza a solicitar temas de su agrado, encareciéndose las preocupaciones entorno a la cantidad de rayitas que ha avanzado el autoexamen de la computadora.

12.9.07

KERNEL PANIC

Una película de Alejandro Murillo. Próximamente en su cine club ingeniería.

5.9.07

Cineasta: Casos de la vida real

La fotógrafa entró al set, lo recorrió con su mirada de ponzoña, mientras los asistentes de arte se mordían los nudillos pensando lo peor. La fotógrafa observó: algo le parecía raro. Suspiró y dio un paso hacia adelante. Pero retrocedió. Miró más detenidamente. Era un objeto negro en una repisa, una antena de radio para el estéreo. Negó con la cabeza y lo movió. Los asistentes se miraron y con subtítulos se dijeron: Verga, ya comenzó a mover las cosas. Pero la fotógrfa volvió a suspirar, miró a los chicos y dijo: Está bien, a trabajar, nada se mueve a partir de ahora.

Tengo alma, pero no soy un soldado.

La belleza está donde uno la encuentra.