31.3.08

¿Qué hay dentro de Kabuki?

Una cabeza que es una ventana, una figura recortada que es fondo pero es primer plano, diálogos que son con los lectores y con personajes que están en otras páginas, y pueden leerse del modo que uno quiera. Cómic sin viñetas que no por eso deja de ser cómic. Obra de arte.

Compren Kabuki.

Celeste es más o menos así


La verdadera Celeste está aquí.

27.3.08

Pff, los arieles

Zárate tiene razón. Hay que dejar de hacerle a las payasadas. Existe un serio problema de distribución y exhibición de las películas mexicanas. Cualquiera podría decir: Pues cómo no, si las películas mexicanas no se comparan con el resto de la cartelera. Y también tiene razón, pues tal parece que, si no somos Hollywood, lo que hace falta es compensar con publicidad, pa que la película se vea.

En fin.

Jamás habrá "justicia" en las entregas de premios. La mejor película siempre será la que más dinero haya invertido o la que más dinero haya metido a las taquillas. La mejor actriz, la que más haya hecho un espectáculo de sí misma. El mejor actor, el más azotado y con más actitud de perdedor. El mejor director, el que esté de moda. Si no hay tal, entonces será el fósil que sea compa de los "académicos".

Lo bueno que este año, aparentemente, hubo más opciones, y los premios no se los llevó casi todos una sola película. Hasta parece que se están haciendo las cosas bien.

Lo mejor: el abucheo al conaculta (las minúsculas son nuestras), y Reygadas diciendo que ps el guión se hizo en el rodaje con diálogos improvisados. Lo peor: que no fue uno sino TRES los número musicales que, para variar, no venían al caso.

Ya ni sé qué hay de bueno en enterarse de estas cosas. Nomás se da uno cuenta de que la burocracia manda, y que ésta es rete hipócrita.

Será porque mantiene uno la esperanza.

Si me gano un Ariel, alguna vez, le agradeceré infinitamente al público que vio la película lanzándoles mi premio a las gradas. ESTO ES PARA USTEDES, ¡AHÍ LES VA!
El burro que aprendió a tocar la flauta.

24.3.08

Si no me creen, pregúntenles.

Episodios vacacionales que jamás voy a tener en video porque así es la vida:

1.- El video de Mario se cae.
2.- El video de Daniela intenta prender su encendedor con su cigarro.
3.- El video con las caras de todos cuando vimos pasar a la policía detrás de Oscar, quien intentaba prender su cigarro en un restaurante a la orilla del Mar.
4.- El video de Teardrop que jamás se hará, en el que me tomo las rodillas y digo "soy el feto".
5.- El video de Daniela roncando.
6.- El video donde ronco.
7.- El video de nos hemos perdido en el viaje de ida, es de noche y no sabemos a donde ir.
8.- El video de ¿por qué no enciende el coche en este pueblo oaxaqueño donde la gente es mala onda y todos nos quieren ver la cara de turistas?
9.- El video de "Río Grande limited", con todo y moto taxis amarillos en la carretera.
10.- El video de Mario no sabe si seguir con la liberación de las tortugas o mejor dedicarse a ligar toluqueñas.



Yo soy el de bigote, rezando para que los perros no nos peguen la sarna. A mi izquierda, Oscar juntaba las manos para que su novia se metiera al mar, mientras Mario alzaba los ojos buscando toluqueñas. Daniela no sale porque seguro andaba sacudiéndose el piquete de algún bicho, y la China veía fijamente a algún turista para luego dibujarlo.

17.3.08

Autores


Alicia reflexiona:

En el cine de autor se usa la cámara como una pluma, con la que el director escribe. ¿En la cocina de autor es acaso el sartén?

Hoy me mandaron muchos besos, así:

3.3.08

Dos signos gays se aman, pero están llenos de preguntas



Lo más Alejandro del FICCO 2008

Película más autorreferencial: Gloria al cineasta Takeshi Kitano, de Takeshi Kitano. El chiste de Zidane, glorioso.

Película más peligrosamente asquerosa:
Noches azules; es decir, Párpados púrpura; no, digo, El sabor de las zarzamoras...bueno, la de Wong Kar Wai, pues, con su imagen de la leche cayendo por el detalle de zarzamoras (que parece otra cosa, más perversa, directamente proporcional al cochambre de la conciencia de cada espectador).

Look más recurrente:
el de las güeras teñidas, como Julliette Binoche (El vuelo del globo rojo), Natalie Portman (My blueberry nioghts), la chavita de Una vieja amante, y varias otras. ¿Apoco ahora me tengo que teñir de rubio para estar a la altura? Perras.

Mejor actriz:
Sylvie Testud; nada tonta, estuvo en DOS películas de la selección oficial de ficción. (Ya, en serio, creo que es un empate entre la ñora de Contrapartes y Asia Argento en Una vieja amante, cómo las odie a las dos).

Mejor actor:
el papasote que sale en Una vieja amante.

Mejores diálogos:
La cuestión humana; de dar miedo tanta frialdad oficinista. (Ya, en serio, le mejor actor es el anciano gordotote de esta película -uuuy, qué miedo un jefe así).

Mejor película del FICCO:
el corto promocional de la serie Imaginantes, jeje. Está bien padre, la verdad.

(Ya, en serio), Mejor película del FICCO: Vía láctea, que nos reconcilia con el cine y con la vida, volviendo a lo primitivo del cine para renovar las miradas de la realidad manipulada. Qué barbaridad.

Película que causó más envidias entre los estudiantes de cine:
empate entre Parque vía, dirigida por un inteligente ingeniero industrial, e Indio Nacional, del filipino veinteañero (menor que yo), Raya Martin. A este último le ponemos una estampita junto al vudú que le estamos haciendo a Scarlett Johansson y Keira Knightley. Parque vía es tan pequeña pero tan grande; tan discreta pero tan profunda; tan graciosa y con tan poquito. El final está resuelto en off, y sin embargo es TAN expresivo. Indio Nacional es la reinterpretación de las vistas de lumiere y de las imágenes de la historia vieja de Filipinas, cuyo asombro asciende con cada nueva imagen.

Película más divertida:
Otto, el Zombi. Cantidad de discursos cruzados: cine mudo, cine porno, sátira, farsa, comedia romántica, cine militante. Tiene de todo. Lo mejor es que está hecha con nuevas tecnologías, y fue proyectada en los nuevos proyectores de video de alta definición. GRACIAS.

PEOR PELÍCULA:
la mamada de 3:19. Pinche película de retrasados mentales (los realizadores y los personajes). Tanto pinche dinero que cuesta filmar y se lo gastan en estas mierdas. ¿Por qué nadie aconsejó a los productores quedarse con el cacho de película de animación que se "intercalaba" con la película de acción viva pero pendeja? ¿Por qué? ¿Por quéeeeee?

Mejor adaptación de una novela anglosajona a otro idioma:
Capitán Achab, por reinventar Moby Dick con viñeteos de imagen, con la transformación de los personajes secundarios de la novela en narradores de la película, y por hacer lo contrario a lo que hacen los gringos cada que adaptan una novela orginalmente no escrita en inglés: cine.

Película que sacó más suspiros:
Ayúdame, eros. Qué bonitas imágenes. En el CUEC hay un compañero que gusta de escribir, al revés, la frase "Abajo el cine bonito per sé." Dudo muhco que ese pobre idiota sepa lo que es el cine bonito o qué signifcan las palabras per sé. Pero esta es realmente bonita, con unos juegos de luz que estampan sobre los personajes patrones de figuritas que hipnotizan.

27.2.08

Porque uno al poder se confiere (Parte dos)

MISS SIMPATÍA FICCO 2008


Haikú sexoso

Al venirse
el hombre excitado
ríe contento

25.2.08

Apuntes para una antipolítica del espectador.

Vicente Castellanos pregunta: ¿para qué doscientas películas en catorce días, si tenemos todo el año? Eso nos deja al amparo de lo que hay qué ver. ¿Y qué hay que ver? Lo que ponen los exhibidores.

La próxima vez que vayan al cine, no lean críticas, no se informen de las películas, ni siquiera revisen la cartelera de los cines. Lleguen a la taquilla, elijan un número que les guste y díganle al taquillero: deme un boleto para tal sala.

Apuntes para una antipolítica de los cineastas

Lo importante es lo que da sentido a las cosas, es decir, cómo están hechas. Pero un creador puede mantenerse apegado a esta política sólo para una de sus obras. ¿Por qué no desapegarse de ella y contradecirla, o decir otras cosas para aumentar o disminuir su sentido? Si el cine no se ha terminado, para qué una política única. Esto último también es una política.

Pasa igual con los críticos. Son igualmente libres.

El arte es el terreno que permite estas ventajosas falacias.

Apuntes para una antipolítica de los críticos

La función del crítico de cine es la de esclarecer a éste en sus múltiples posibilidades, mantener la discusión en torno a la pertinencia de las formas, definirlo a partir de los referentes de cada película y de las relaciones intertextuales entre ésta, otras películas y otras formas de arte.

La ventaja es que, como forma de expresión, el cine no se ha agotado.

Al escribir crítica, el crítico puede hacer lo que guste, estilizar lo que escribe como quiera; hacer algo periodisticamente ortodoxo o deliberadamente desapegado de toda convención.

Preguntarse ¿qué es el cine? Dependiendo de dónde encuentre uno la respuesta, se construye una filosofía crítica hacia él: en la forma, en la historia, en la narrativa.

¿Qué entiendo por cine? Cuántas películas, libros, personas se conocen. Cuánto conocimiento y cuántas herramientas se tienen para argumentar.

¿Qué creo del cine? Una expresión cultural, un poder de persuasión, un referente de la historia, una distracción...

¿Qué diferencia hay entre el cine y lo demás? Un lenguaje, varios de ellos, costos, aparatos...

Y el Oscar debería ser para...



(Adelanto de lo más Alejandro del FICCO 2008)

Felicidades al mejor conjunto de actores de la película gringa de Wong Kar Wai. Premio especial al mejor maquillaje y peluquerías por el rubio de Natalie Portman.

Cineasta más autorreferencial: (iba a ser Harmony Korine, pero Kitano nos hizo reir de verdad).

Música más divertida y beatlesca: La Francia, cuyas canciones irrumpen intempestivamente, mejor que ningún musical de la historia, y con más intencionalidad que atasque.

Mejor vestuario: el de Julliette Binoche en la de Hou Siao Sien, chairo chairo.

Mejor adaptación de una novela anglosajona: Capitán Achab, tramposamente. Película maravillosamente hereje.

Película más silenciosa que Luz silenciosa: Renacimiento.

Película que no quería ver pero me encantó: Otto, el Zombi.

Película donde vi más gente dormida: Inútil.

15.2.08

La hija del diablo.

Ha de ser fascinante recibir una llamada del diablo. ¿Es de negocios? Es sobre una película. Entonces, dígale que venga inmediatamente. De cabello negro y corto, con tatuajes en los hombros, un cuerpo esbelto y juventud insólita, llega el diablo: hola, escribí un guión sobre una adolescente que queda embarazada de su novio, se trata de una chica algo más madura que cualquier otro adolescente, pero lo suficientemente joven como para carecer de las experiencias que de verdad lo hacen a uno madurar.

El inversionista no escucha ni entiende nada. Tiene al diablo frente a sí. Le ve las piernas.

El director vino conmigo para platicarle su visión de la película. Cachetón, barbudo, de jeans y camisa, Jason Reitman se encuentra en el marco de la puerta sonriendo nervioso. Hola, mucho gusto, puede que usted haya visto nuestra película del tabaquismo. ¿Ah? Dice el inversionista con los ojos rojos e inmóviles.

Yo quiero que la película sea sencilla. Tal vez filmar cada escena desde dos o tres posiciones de la cámara. Algunas cosas tienen que ser filmadas de una manera especial, otorgando subjetividad a la imagen, como para hacer que, teóricamente, el espectador ocupe el lugar del personaje para que vea lo mismo que el personaje ve. No se trata de filmarlo todo "correctamente" -Jason hace la seña de comillas con sus manos, sino de filmarlo para que las ausencias signifiquen algo.

Ya tenemos elegida a la protagonista, dice el diablo. Ajá, balbucea el inversionista, agita su cabeza y voltea a verla a los ojos. Sí, es una niña actriz muy talentosa, la película podría valer sólo por el hecho de verla actuar con esos gestos y esa manera de decir los diálogos.

Ni siquiera el diablo se imaginó que la película estaba vendidísima.

Nuestra historia es sobre un problema que requiere control mental por parte de los involucrados, quienes nunca gritan ni hacen un infierno dramático de los hechos. Creemos que no existe nada de malo en que una adolescente se embarace, a pesar de que existen formas de evitarlo. Pero, de ocurrir, existen alternativas más felices que las de la exclamación ficticia telenovelera.

Ajá.

Por otro lado, la película no será tan sólo una descripción audiovisual de los hechos; queremos explotar todas las posibilidades del cine: romper el curso de la ficción con voz off que no narre sino haga surgir un sentido nuevo a los relatos; crear imágenes totamlmente sacadas del espacio y el tiempo de la diégesis, como cuando un pensamiento de la protagonista nos lleva a vestir y desvestir a una adolescente típica americana, como si se tratara de una muñeca de cartón.

Habrá música, romance, personajes secundarios sin diálogo pero con una relación cargada de sentido aunque periférica. Sexo. Discusiones argumentadas, no violencia.

Ajá, ajá. El inversionista se lleva la mano a las sienes y se masajea recuperando la noción del mundo. Diablo le sonríe, es muy inteligente. El inversionista le sonríe de nuevo. ¿Cuánto es que necesitan?

Yo quiero ser como el diablo (me voy a salir del CUEC, me voy a poner rete bueno y voy a trabajar de stripper un tiempo; luego, a disfrutar de la realización, generoso negocio para con los bien parecidos). Los inversionistas, seguro todos son iguales.

6.2.08

GRACIAS A TODOS

LOS "TODOS" DEL MUNDO:

TODO ES FÍSICA
TODO ES QUÍMICA
TODO ES FILOSOFÍA
TODO ES INGENIERÍA
TODO ES COMUNICACIÓN

EL CINE ES TODO

Y GRACIAS A TODO EN EL MUNDO, EL CINE ES POSIBLE.

31.1.08

Me doy

¿Qué pensarán los hombres que conozco por internet, cuando me ven en vivo y en mis carnes por vez primera?

Lo que yo pienso es: no se parece a su foto. Y entonces tengo que invertir minutos de mi valioso tiempo en quedármele viendo como topo, con los ojos entrecerrados, para encontrarle la más mínima referencia que me borre de la mente la imagen ideal que me formé de él. Pueden ser desde cinco hasta cincuenta minutos. A veces resulta que, de tan diferente, está mejor. Pero la mayoría de las veces no es así.

Cuando Joyce viajó para conocer a Harvey, llegó a la central sin la más mínima idea de cómo sería el cabrón, pues, para complejizar el asunto, la chava nomás había visto a ese ouei dibujado por un chingo de distintos artistas en la serie de comics American Splendor.

¿Cómo un galán rudo? ¿Cómo un desdichado y jorobadito perdedor? ¿Cómo un interesante e ingeioso antropólogo de la espontaneidad cotidiana? No, sólo era Harvey Pekar.

Tengo alma, pero no soy un soldado.

La belleza está donde uno la encuentra.